교과목안내
진로커리어코칭 (Career Coaching) 학생이 자기이해를 바탕으로 대학생활과 전공수업에 몰입하여 자기주도적으로 진로를 설계해 나갈 수 있도록 한다. 학과 특성에 의거하여 진로를 설정하고 진로목표를 바탕으로 직무역량을 향상할 수 있도록 지도한다.
전공실기1 (Major Performance1) 실용음악 곡을 다양한 장르와 스타일에 맞게 보컬테크닉을 응용하여 가창하는 능력을 훈련한다.
합창 (Choir) 합창에 필요한 기본적인 보컬의 자질을 키우고, 성부에 맞는 기본적인 테크닉 훈련을 통해 보컬의 기본적인 능력 요소와 단위를 훈련하고 적용한다.
건반과화성1 (Basic Keyboard Performance & Harmony) 싱어송라이터로서의 역량을 발휘할 수 있도록 건반악기의 기초 테크닉을 익히고 코드개념의 이해와 실기를 통해 연주능력을 훈련한다.
1인미디어1 (Basic Contents Creator) 개인이 직접 제작한 동영상을 블로그와 SNS 등의 인터넷 방송을 통해 업로드하여 자신의 프로그램을 콘텐츠화 할 수 있는 1인 미디어 창작자로 훈련한다.
발성법1 (Basic Vocalization) 실용음악의 노래 곡을 가창하는데 있어서 기본이 되는 호흡과 발성 기술을 훈련한다.
보컬앙상블 (Basic Vocal Ensemble) 앙상블에 필요한 기본적인 보컬의 자질을 키우고, 성부에 맞는 기본적인 테크닉 훈련을 통해 보컬의 기본적인 능력 요소와 단위를 훈련하고 적용한다.
공연실습 1(Vocal Performance1) 보컬이 무대에서 연주하기 위해 준비해야할 음악적 요소들과 공연관련 준비 사항을 학습하고 무대에서의 안정된 무대매너와 연주능력을 훈련한다.
컴퓨터음악 (MIDI Concept) 컴퓨터음악을 이해하고, 미디 시스템의 구축 방법, 음악제작을 위한 시퀀서 프로그램의 사용방법, 시퀀싱 기술, 곡에 맞는 가상 악기를 선택 등을 통해 최종 결과물로 만드는 능력을 훈련한다.
송라이팅1 (Basic Song Writing) 가창 역량과 더불어 실용음악 곡의 장르를 구상하고, 멜로디를 설계하여 음악을 창작하는 능력을 훈련한다.
퍼포먼스제작실습1 (Performance production practice) 플레이어 역할의 한계를 넘어, 공연제작과정을 전반적으로 경험해본다. 기획과 출연, 제작을 통해 실전에서 필요한 현장 감각을 쌓고 멀티플레이어로서의 역량을 함양한다.
기초댄스훈련1 (Basic Dance Training) 댄스의 기초가 되는 신체훈련 및 리듬, 박자 등 기본기를 중점적으로 교육하여 활용능력을 함양하고, 댄서로서의 필요한 기초체력을 기른다.
Street Dance실습1 (Street Dance) 스트릿댄스 실습을 통해 다양한 장르를 경험하고, 장르별 특징을 이해하고 습득하여 전공 분야의 전문적인 지식과 기술에 활용할 수 있도록 한다.
1인미디어2 (Advanced Contents Creator) 1인 미디어의 기획과 제작과정, 마케팅에 대한 사례분석과 실습을 통해 1인 인플루언서로서의 능력을 습득한다.
건반과화성2 (Advanced Keyboard Performance & Harmony ) 곡 형식과 장르별 특성에 대한 비트와 리듬을 이해하여 스타일에 맞는 연주능력을 향상시킨다.
전공실기2 (Major Performance) 전공실기1의 심화과정
발성법2 (Advanced Vocalization) 발성트레이닝1을 기반으로 중고음역까지 편안하게 발성을 할 수 있는 테크닉을 훈련한다.
보컬앙상블2 (Advanced Vocal Ensemble) 보컬앙상블1의 심화과정으로서 앙상블에 필요한 보컬의 자질을 더욱 향상시키고, 성부에 맞는 테크닉 훈련을 통해 보컬앙상블에 필요한 능력 요소와 단위를 훈련하고 적용한다.
공연실습2 (Vocal Performance) 공연실습1의 심화과정으로서 보컬이 무대에서 연주하기 위해 준비해야할 음악적 요소들과 공연관련 준비 사항을 더욱 심화하여 학습하고 무대에서의 안정된 무대매너와 연주능력을 훈련한다.
송라이팅2 (Advanced Song Writing) 싱어송라이터1의 심화과정
AI작곡 (Basic AI Composition) AI를 활용하여 곡의 장르를 구상하고, 화성진행과 멜로디를 설계하여 음악을 창작하는 능력을 향상시킨다.
음악교육론 (The Theory of Music Education) 음악교육의 전반적인 기초학문을 이해하고, 이를 실제교육현장에 적용할 수 있는 지도능력을 배양함으로써 음악교육자로서의 전문적인 소양을 기른다.
퍼포먼스제작실습2 (Performance production practice) 무대를 통해 기획부터 공연제작, 무대제작 등 실전과 같은 현장을 경험하고, 분야의 전문적인 기술과 지식을 습득하여 전문가로서 성장할 수 있는 발판을 마련한다.
기초댄스훈련2 (Basic Dance Training) 댄스의 기초가 되는 신체훈련 및 리듬, 박자 등 기본기를 중점적으로 교육하여 활용능력을 함양하고, 댄서로 서의 필요한 노하우를 훈련한다.
Street Dance실습2 (Street Dance) 다양한 장르를 소화할 수 있는 댄서를 목표로, 여러 장르의 전문적인 지식과 기술을 활용하여 콘텐츠화할 수 있는 전문역량을 쌓는다.
전공실기3 (Major Performance) 전공실기2의 심화과정으로서 보컬이 무대에서 연주하기 위해 준비해야할 음악적 요소들과 공연관련 준비 사항을 더욱 심화하여 학습하고 무대에서의 안정된 무대매너와 연주능력을 훈련한다.
AI작곡2 (Advanced AI Composition) AI를 활용하여 음악을 창작하고 음원제작을 할 수 있는 능력을 향상시킨다.
코러스1 (Chorus) 보컬앙상블2의 심화과정으로서 앙상블에 필요한 보컬의 자질을 더욱 향상시키고, 성부에 맞는 테크닉 훈련을 통해 보컬앙상블에 필요한 능력 요소와 단위를 훈련하고 적용한다.
공연실습3 (Vocal Performance) 공연실습2의 심화과정으로서 보컬이 무대에서 연주하기 위해 준비해야할 음악적 요소들과 공연관련 준비 사항을 더욱 심화하여 학습하고 무대에서의 안정된 무대매너와 연주능력을 훈련한다.
스튜디오레코딩1 (Basic Studio Recording) 보컬 녹음할 곡의 장르와 스타일을 분석 및 작품자의 의도를 반영하여 녹음하는 능력을 훈련한다
공연기획1 (Performance Planning) 대중음악 공연의 실무적 효용성을 중심으로 음악장르별, 기획 형태별 등 특징을 이해하고 공연제작의 사례를 이해하여 공연기획자로서의 업무를 훈련하다.
음악 교수학습 방법 (The Method of Teaching and Learning Music) 음악 학습의 주체인 학생들의 정서적, 신체적, 사회적 발달 및 음악 발달에 대한 이해를 돕고 학습자 중심 교수,학습과정에 처점을 맞춰 음악교육방법을 현장에 적용 가능할 수 있도록 훈련한다.
퍼포먼스제작실습3 (Performance production practice) 초·중급 수업을 통해 쌓아온 역량을 활용하여 전문가로 성장할 수 있도록 개인 레파토리 완성 및 프리스타일 능력을 극대화 할 수 있는 집중적인 수업을 진행 한다.
K-POP댄스1 (K-POP Dance) 한류문화의 중심이 되는 가수들의 춤, 모션, 표정, 의상 등 무대 위에서 진행되는 모든 퍼포먼스 커버를 통해 트레이닝 방법을 습득하고, 플레이어 또는 기획·제작자로서의 역할까지 경험 한다.
Street Dance실습 (Street Dance) 다양한 장르를 소화할 수 있는 댄서를 목표로, 여러 장르의 전문적인 지식과 기술을 활용했다면, 자신의 아이 덴티티가 될 수 있는 장르를 선택하여 집중적으로 학습한다.
음악교육프로그램개발 (Development of Music Education Program) 음악을 가르치려는 예비음악교사들이 갖추어야 할 능력으로서 음악교육프로그램 기획 및 개발 능력을 향상시킨다.
전공실기4 (Major Performance) 전공실기3의 심화과정으로서 보컬이 무대에서 연주하기 위해 준비해야할 음악적 요소들과 공연관련 준비 사항을 더욱 심화하여 학습하고 무대에서의 안정된 무대 매너와 연주능력을 훈련한다.
코러스2 (Chorus) 보컬앙상블3의 심화과정으로서 앙상블에 필요한 보컬의 자질을 더욱 향상시키고, 성부에 맞는 테크닉 훈련을 통해 보컬앙상블에 필요한 능력 요소와 단위를 훈련하고 적용한다.
스튜디오레코딩2 (Advanced Studio Recording) 자신의 보컬테크닉을 활용하여 멜로디를 표현하도록 어레인징하고 보컬디렉터의 지시를 잘 반영하여 녹음하는 능력을 훈련한다.
공연기획2 (Performance Planning) 대중음악 공연의 실무적 효용성을 중심으로 음악장르별, 기획 형태별 등 특징을 이해하고 공연제작의 사례를 이해하여 공연기획자로서의 업무를 훈련하다.
공연실습4 (Vocal Performance) 공연실습3의 심화과정으로서 보컬이 무대에서 연주하기 위해 준비해야할 음악적 요소들과 공연관련 준비 사항을 더욱 심화하여 학습하고 무대에서의 안정된 무대매너와 연주능력을 훈련한다.
전공실기5 (Major Performance) 전공실기4의 심화과정으로서 보컬이 무대에서 연주하기 위해 준비해야할 음악적 요소들과 공연관련 준비 사항을 더욱 심화하여 학습하고 무대에서의 안정된 무대매너와 연주능력을 훈련한다.
공연실습5 (Vocal Performance) 공연실습4의 심화과정으로서 보컬이 무대에서 연주하기 위해 준비해야할 음악적 요소들과 공연관련 준비 사항을 더욱 심화하여 학습하고 무대에서의 안정된 무대매너와 연주능력을 훈련한다.
음반제작1 (Recording Production) 보컬디렉터의 지시를 잘 반영하여 녹음하고 후보정하는 능력을 훈련한다.
포트폴리오제작 (Portfolio Production) 음반, 공연 등 포트폴리오를 제작하기 위한 자료 수집 및 디자인을 통해 자신의 브랜딩 내용을 담고, 내용을 잘 전달할 수 있도록 학습한다.
오디션 (Audition Techniques) 현장에서 이뤄지는 다양한 오디션의 의도를 이해하고 가창력과 무대매너 등 자신의 장점을 부각시킬 수 있는 테크닉에 대해 훈련한다.
문화예술교육개론 (Introduction to Culture and Arts Education) 예술교육전공 학생, 학교 또는 사회에서 지도하는 교사(국악, 미술, 음악, 무용, 연극, 영화, 사진, 만화·애니메이션, 디자인, 공예)를 위해 다양한 자원을 하나로 묶어 만든 기초 서적이며, 문화예술교육에 대한 전반적인 이해와 문화예술교육자로서의 기초역량을 개발한다.
영상실습 (Video practice) 각종 실습을 통해 쌓은 지식과 기술을 활용하여 전공분야 콘텐츠를 제작한다. 본인의 가치를 콘텐츠로 전환하는 과정으로 기획·촬영·제작 등 콘텐츠 생산과정을 경험하고 개인의 채널을 운영 한다.
보컬코칭1 (Vocal Coaching) 트레이너로서 보컬의 기본이 되는 발성훈련부터 여러 장르의 노래 곡 가창을 지도하고 훈련시킬 수 있는 능력을 습득한다.
퍼포먼스제작실습5 (Performance production practice) 현장환경 및 상황, 음악의 장르 등을 고려하여 본인의 이미지를 메이킹할 수 있는 능력을 학습한다. 즉흥댄스 창작실습은 스트릿댄스 및 전공실기 등 교과과정을 통해 학습한 모든 것을 활용하여 응용한다.
안무창작실습 (Dance Creation Practice) 음악의 장르 및 컨셉 등을 고려하여 본인만의 작품을 구성하고, 독창적인 자신의 이미지를 메이킹할 수 있도록 안무를 창작한다.
전공실기6 (Major Performance) 전공실기5의 심화과정으로서 보컬이 무대에서 연주하기 위해 준비해야할 음악적 요소들과 공연관련 준비 사항을 더욱 심화하여 학습하고 무대에서의 안정된 무대 매너와 연주능력을 훈련한다.
음반제작2 (Recording Production) 보컬디렉터의 지시를 잘 반영하여 녹음하고 후보정하는 능력을 훈련한다.
취업과창업커리어코칭 (Job & Startup Career Coaching) 학생이 설정한 진로목표에 따라 직업의식 제고와 취업 경쟁력 향상을 위한 입사서류 작성 실습과 모의면접 실습을 통해 취업의 사전단계를 체득할 수 있도록 지도한다. 또한 학생 창업 지도 체계화를 바탕으로 단계적인 창업 준비를 지도한다.
문화예술교육현장의이해와실습 (Art and Education: Comprehension and Practice) 문화예술교육사로 현장에 배치되기 전에 문화예술교육현장을 이해하고 다양한 프로그램을 기획, 분석, 교수, 평가 할 수 있는 역량을 키우기 위해 현재 시행되고 있는 문화예술교육현장의 사례토의 체험 및 실습을 목적으로 한다.
마케팅실습 (Marketing practice) 예술 조직에 필요한 고객서비스, 시장 조사, 가격 책정 전략까지, 역동적인 온라인 비즈니스 환경에서 살아남는 장기적인 마케팅 전략과 도구를 이해한다.
보컬코칭2 (Vocal Coaching) 보컬코칭1의 심화과정으로 보컬트레이너의 기본이 되는 발성훈련부터 여러 장르의 노래 곡 가창을 지도하고 훈련시킬 수 있는 능력을 습득한다.
캡스톤디자인 P (Capstone Design) 공연기획사의 기획의도를 이해하고 선곡, 및 곡 연습을 통해 실제 무대에서 관객과 소통함으로써 보컬리스트로서의 역량을 향상시킨다.
교과목안내
진로커리어코칭 (Career Coaching) 학생이 자기이해를 바탕으로 대학생활과 전공수업에 몰입하여 자기주도적으로 진로를 설계해 나갈 수 있도록 한다. 학과 특성에 의거하여 진로를 설정하고 진로목표를 바탕으로 직무역량을 향상할 수 있도록 지도한다.
전공실기1 (Major Performance1) 실용음악 곡을 다양한 장르와 스타일에 맞게 보컬테크닉을 응용하여 가창하는 능력을 훈련한다.
합창 (Choir) 합창에 필요한 기본적인 보컬의 자질을 키우고, 성부에 맞는 기본적인 테크닉 훈련을 통해 보컬의 기본적인 능력 요소와 단위를 훈련하고 적용한다.
건반과화성1 (Basic Keyboard Performance & Harmony) 싱어송라이터로서의 역량을 발휘할 수 있도록 건반악기의 기초 테크닉을 익히고 코드개념의 이해와 실기를 통해 연주능력을 훈련한다.
1인미디어1 (Basic Contents Creator) 개인이 직접 제작한 동영상을 블로그와 SNS 등의 인터넷 방송을 통해 업로드하여 자신의 프로그램을 콘텐츠화 할 수 있는 1인 미디어 창작자로 훈련한다.
발성법1 (Basic Vocalization) 실용음악의 노래 곡을 가창하는데 있어서 기본이 되는 호흡과 발성 기술을 훈련한다.
보컬앙상블 (Basic Vocal Ensemble) 앙상블에 필요한 기본적인 보컬의 자질을 키우고, 성부에 맞는 기본적인 테크닉 훈련을 통해 보컬의 기본적인 능력 요소와 단위를 훈련하고 적용한다.
공연실습 1(Vocal Performance1) 보컬이 무대에서 연주하기 위해 준비해야할 음악적 요소들과 공연관련 준비 사항을 학습하고 무대에서의 안정된 무대매너와 연주능력을 훈련한다.
컴퓨터음악 (MIDI Concept) 컴퓨터음악을 이해하고, 미디 시스템의 구축 방법, 음악제작을 위한 시퀀서 프로그램의 사용방법, 시퀀싱 기술, 곡에 맞는 가상 악기를 선택 등을 통해 최종 결과물로 만드는 능력을 훈련한다.
송라이팅1 (Basic Song Writing) 가창 역량과 더불어 실용음악 곡의 장르를 구상하고, 멜로디를 설계하여 음악을 창작하는 능력을 훈련한다.
퍼포먼스제작실습1 (Performance production practice) 플레이어 역할의 한계를 넘어, 공연제작과정을 전반적으로 경험해본다. 기획과 출연, 제작을 통해 실전에서 필요한 현장 감각을 쌓고 멀티플레이어로서의 역량을 함양한다.
기초댄스훈련1 (Basic Dance Training) 댄스의 기초가 되는 신체훈련 및 리듬, 박자 등 기본기를 중점적으로 교육하여 활용능력을 함양하고, 댄서로서의 필요한 기초체력을 기른다.
Street Dance실습1 (Street Dance) 스트릿댄스 실습을 통해 다양한 장르를 경험하고, 장르별 특징을 이해하고 습득하여 전공 분야의 전문적인 지식과 기술에 활용할 수 있도록 한다.
1인미디어2 (Advanced Contents Creator) 1인 미디어의 기획과 제작과정, 마케팅에 대한 사례분석과 실습을 통해 1인 인플루언서로서의 능력을 습득한다.
건반과화성2 (Advanced Keyboard Performance & Harmony ) 곡 형식과 장르별 특성에 대한 비트와 리듬을 이해하여 스타일에 맞는 연주능력을 향상시킨다.
전공실기2 (Major Performance) 전공실기1의 심화과정
발성법2 (Advanced Vocalization) 발성트레이닝1을 기반으로 중고음역까지 편안하게 발성을 할 수 있는 테크닉을 훈련한다.
보컬앙상블2 (Advanced Vocal Ensemble) 보컬앙상블1의 심화과정으로서 앙상블에 필요한 보컬의 자질을 더욱 향상시키고, 성부에 맞는 테크닉 훈련을 통해 보컬앙상블에 필요한 능력 요소와 단위를 훈련하고 적용한다.
공연실습2 (Vocal Performance) 공연실습1의 심화과정으로서 보컬이 무대에서 연주하기 위해 준비해야할 음악적 요소들과 공연관련 준비 사항을 더욱 심화하여 학습하고 무대에서의 안정된 무대매너와 연주능력을 훈련한다.
송라이팅2 (Advanced Song Writing) 싱어송라이터1의 심화과정
AI작곡 (Basic AI Composition) AI를 활용하여 곡의 장르를 구상하고, 화성진행과 멜로디를 설계하여 음악을 창작하는 능력을 향상시킨다.
음악교육론 (The Theory of Music Education) 음악교육의 전반적인 기초학문을 이해하고, 이를 실제교육현장에 적용할 수 있는 지도능력을 배양함으로써 음악교육자로서의 전문적인 소양을 기른다.
퍼포먼스제작실습2 (Performance production practice) 무대를 통해 기획부터 공연제작, 무대제작 등 실전과 같은 현장을 경험하고, 분야의 전문적인 기술과 지식을 습득하여 전문가로서 성장할 수 있는 발판을 마련한다.
기초댄스훈련2 (Basic Dance Training) 댄스의 기초가 되는 신체훈련 및 리듬, 박자 등 기본기를 중점적으로 교육하여 활용능력을 함양하고, 댄서로 서의 필요한 노하우를 훈련한다.
Street Dance실습2 (Street Dance) 다양한 장르를 소화할 수 있는 댄서를 목표로, 여러 장르의 전문적인 지식과 기술을 활용하여 콘텐츠화할 수 있는 전문역량을 쌓는다.
전공실기3 (Major Performance) 전공실기2의 심화과정으로서 보컬이 무대에서 연주하기 위해 준비해야할 음악적 요소들과 공연관련 준비 사항을 더욱 심화하여 학습하고 무대에서의 안정된 무대매너와 연주능력을 훈련한다.
AI작곡2 (Advanced AI Composition) AI를 활용하여 음악을 창작하고 음원제작을 할 수 있는 능력을 향상시킨다.
코러스1 (Chorus) 보컬앙상블2의 심화과정으로서 앙상블에 필요한 보컬의 자질을 더욱 향상시키고, 성부에 맞는 테크닉 훈련을 통해 보컬앙상블에 필요한 능력 요소와 단위를 훈련하고 적용한다.
공연실습3 (Vocal Performance) 공연실습2의 심화과정으로서 보컬이 무대에서 연주하기 위해 준비해야할 음악적 요소들과 공연관련 준비 사항을 더욱 심화하여 학습하고 무대에서의 안정된 무대매너와 연주능력을 훈련한다.
스튜디오레코딩1 (Basic Studio Recording) 보컬 녹음할 곡의 장르와 스타일을 분석 및 작품자의 의도를 반영하여 녹음하는 능력을 훈련한다
공연기획1 (Performance Planning) 대중음악 공연의 실무적 효용성을 중심으로 음악장르별, 기획 형태별 등 특징을 이해하고 공연제작의 사례를 이해하여 공연기획자로서의 업무를 훈련하다.
음악 교수학습 방법 (The Method of Teaching and Learning Music) 음악 학습의 주체인 학생들의 정서적, 신체적, 사회적 발달 및 음악 발달에 대한 이해를 돕고 학습자 중심 교수,학습과정에 처점을 맞춰 음악교육방법을 현장에 적용 가능할 수 있도록 훈련한다.
퍼포먼스제작실습3 (Performance production practice) 초·중급 수업을 통해 쌓아온 역량을 활용하여 전문가로 성장할 수 있도록 개인 레파토리 완성 및 프리스타일 능력을 극대화 할 수 있는 집중적인 수업을 진행 한다.
K-POP댄스1 (K-POP Dance) 한류문화의 중심이 되는 가수들의 춤, 모션, 표정, 의상 등 무대 위에서 진행되는 모든 퍼포먼스 커버를 통해 트레이닝 방법을 습득하고, 플레이어 또는 기획·제작자로서의 역할까지 경험 한다.
Street Dance실습 (Street Dance) 다양한 장르를 소화할 수 있는 댄서를 목표로, 여러 장르의 전문적인 지식과 기술을 활용했다면, 자신의 아이 덴티티가 될 수 있는 장르를 선택하여 집중적으로 학습한다.
음악교육프로그램개발 (Development of Music Education Program) 음악을 가르치려는 예비음악교사들이 갖추어야 할 능력으로서 음악교육프로그램 기획 및 개발 능력을 향상시킨다.
전공실기4 (Major Performance) 전공실기3의 심화과정으로서 보컬이 무대에서 연주하기 위해 준비해야할 음악적 요소들과 공연관련 준비 사항을 더욱 심화하여 학습하고 무대에서의 안정된 무대 매너와 연주능력을 훈련한다.
코러스2 (Chorus) 보컬앙상블3의 심화과정으로서 앙상블에 필요한 보컬의 자질을 더욱 향상시키고, 성부에 맞는 테크닉 훈련을 통해 보컬앙상블에 필요한 능력 요소와 단위를 훈련하고 적용한다.
스튜디오레코딩2 (Advanced Studio Recording) 자신의 보컬테크닉을 활용하여 멜로디를 표현하도록 어레인징하고 보컬디렉터의 지시를 잘 반영하여 녹음하는 능력을 훈련한다.
공연기획2 (Performance Planning) 대중음악 공연의 실무적 효용성을 중심으로 음악장르별, 기획 형태별 등 특징을 이해하고 공연제작의 사례를 이해하여 공연기획자로서의 업무를 훈련하다.
공연실습4 (Vocal Performance) 공연실습3의 심화과정으로서 보컬이 무대에서 연주하기 위해 준비해야할 음악적 요소들과 공연관련 준비 사항을 더욱 심화하여 학습하고 무대에서의 안정된 무대매너와 연주능력을 훈련한다.
전공실기5 (Major Performance) 전공실기4의 심화과정으로서 보컬이 무대에서 연주하기 위해 준비해야할 음악적 요소들과 공연관련 준비 사항을 더욱 심화하여 학습하고 무대에서의 안정된 무대매너와 연주능력을 훈련한다.
공연실습5 (Vocal Performance) 공연실습4의 심화과정으로서 보컬이 무대에서 연주하기 위해 준비해야할 음악적 요소들과 공연관련 준비 사항을 더욱 심화하여 학습하고 무대에서의 안정된 무대매너와 연주능력을 훈련한다.
음반제작1 (Recording Production) 보컬디렉터의 지시를 잘 반영하여 녹음하고 후보정하는 능력을 훈련한다.
포트폴리오제작 (Portfolio Production) 음반, 공연 등 포트폴리오를 제작하기 위한 자료 수집 및 디자인을 통해 자신의 브랜딩 내용을 담고, 내용을 잘 전달할 수 있도록 학습한다.
오디션 (Audition Techniques) 현장에서 이뤄지는 다양한 오디션의 의도를 이해하고 가창력과 무대매너 등 자신의 장점을 부각시킬 수 있는 테크닉에 대해 훈련한다.
문화예술교육개론 (Introduction to Culture and Arts Education) 예술교육전공 학생, 학교 또는 사회에서 지도하는 교사(국악, 미술, 음악, 무용, 연극, 영화, 사진, 만화·애니메이션, 디자인, 공예)를 위해 다양한 자원을 하나로 묶어 만든 기초 서적이며, 문화예술교육에 대한 전반적인 이해와 문화예술교육자로서의 기초역량을 개발한다.
영상실습 (Video practice) 각종 실습을 통해 쌓은 지식과 기술을 활용하여 전공분야 콘텐츠를 제작한다. 본인의 가치를 콘텐츠로 전환하는 과정으로 기획·촬영·제작 등 콘텐츠 생산과정을 경험하고 개인의 채널을 운영 한다.
보컬코칭1 (Vocal Coaching) 트레이너로서 보컬의 기본이 되는 발성훈련부터 여러 장르의 노래 곡 가창을 지도하고 훈련시킬 수 있는 능력을 습득한다.
퍼포먼스제작실습5 (Performance production practice) 현장환경 및 상황, 음악의 장르 등을 고려하여 본인의 이미지를 메이킹할 수 있는 능력을 학습한다. 즉흥댄스 창작실습은 스트릿댄스 및 전공실기 등 교과과정을 통해 학습한 모든 것을 활용하여 응용한다.
안무창작실습 (Dance Creation Practice) 음악의 장르 및 컨셉 등을 고려하여 본인만의 작품을 구성하고, 독창적인 자신의 이미지를 메이킹할 수 있도록 안무를 창작한다.
전공실기6 (Major Performance) 전공실기5의 심화과정으로서 보컬이 무대에서 연주하기 위해 준비해야할 음악적 요소들과 공연관련 준비 사항을 더욱 심화하여 학습하고 무대에서의 안정된 무대 매너와 연주능력을 훈련한다.
음반제작2 (Recording Production) 보컬디렉터의 지시를 잘 반영하여 녹음하고 후보정하는 능력을 훈련한다.
취업과창업커리어코칭 (Job & Startup Career Coaching) 학생이 설정한 진로목표에 따라 직업의식 제고와 취업 경쟁력 향상을 위한 입사서류 작성 실습과 모의면접 실습을 통해 취업의 사전단계를 체득할 수 있도록 지도한다. 또한 학생 창업 지도 체계화를 바탕으로 단계적인 창업 준비를 지도한다.
문화예술교육현장의이해와실습 (Art and Education: Comprehension and Practice) 문화예술교육사로 현장에 배치되기 전에 문화예술교육현장을 이해하고 다양한 프로그램을 기획, 분석, 교수, 평가 할 수 있는 역량을 키우기 위해 현재 시행되고 있는 문화예술교육현장의 사례토의 체험 및 실습을 목적으로 한다.
마케팅실습 (Marketing practice) 예술 조직에 필요한 고객서비스, 시장 조사, 가격 책정 전략까지, 역동적인 온라인 비즈니스 환경에서 살아남는 장기적인 마케팅 전략과 도구를 이해한다.
보컬코칭2 (Vocal Coaching) 보컬코칭1의 심화과정으로 보컬트레이너의 기본이 되는 발성훈련부터 여러 장르의 노래 곡 가창을 지도하고 훈련시킬 수 있는 능력을 습득한다.
캡스톤디자인 P (Capstone Design) 공연기획사의 기획의도를 이해하고 선곡, 및 곡 연습을 통해 실제 무대에서 관객과 소통함으로써 보컬리스트로서의 역량을 향상시킨다.